王珑(字玖拾)：
扬琴古琴演奏家
海上雅乐艺术总监
毕业于中央音乐学院
扬琴师从任伯杰，桂习礼
古琴师从李祥霆、龚一
1997年毕业进入上海民族乐团担任扬琴演奏员，与二胡大师闵惠芬搭档合作17年；2009年，在上海东方艺术中心创立传统音乐品牌-“海上雅乐”。
王珑艺术生涯的足印遍及海内外。1998年与二胡大师闵惠芬合作，出访美国，在纽约林肯中心合作演出成功。2005年，文化部外交部组团，随温家宝总理出访印度，为中印两国总理演出。
2012年，海上雅乐在嘉定工业区支持下，建立“民乐社团联盟”，从幼儿园到小学开始推广普及传统音乐，成为行业排头兵。
2014年在希腊雅典及圣托里尼举办古琴音乐会。
2015年获亚洲影响力东方盛典古典艺术先锋人物奖。
2016年1月，文化部外交部组团，参加埃及“中国文化年”开幕演出，为两国最高领导人统演奏传统音乐。并在上海东方艺术中心举办“绮梦”个人古琴扬琴音乐会。
2017年带海上雅乐参加文化部“中阿丝绸之路文化之旅”在特威特举办的“海上雅乐”音乐会。
2017年创立海上雅乐青少年团。2019年海上雅乐青少年团在日本大阪青少年国际音乐节中获得银奖。
2019年，文旅部“中阿丝绸之路”活动中，应邀率海上雅乐艺术团在沙特阿拉伯首都法赫德国王中心演出“海上雅乐·丝路掠影——中沙国庆音乐会”，为首位在沙特首都表演的中国艺术团。
海上雅乐2009年在上海东方艺术中心创立，海上雅乐既是一个乐团组合的名字，也特指某一类型的音乐。作为全国首个有年度乐季概念和固定演出场地的传统音乐组合和演出品牌，海上雅乐在东方艺术中心驻演长达11年，始终秉承着继承传统，创造传统的信念。
学院派出身的王珑性格十分严谨，然而这些年来，和不同国家、不同民族的音乐家合作多了，她越来越觉得“开放性”和“自由性”是民族音乐的灵魂。
王珑深知，适应市场、适应观众审美需求的能力多么重要。有一次在不丹演出，王珑演奏扬琴，一位不丹音乐家配以当地传统乐器，两人即兴对话，时而热烈时而委婉，自在畅快，两人都感到快乐又尽兴。在希腊，王珑演奏古琴，希腊当地演奏家用里拉琴和鼓即兴配合，一曲《长相思》被演绎出山歌一样的独特味道，“就像一种奇特的化学反应”。
一个成熟的演奏家要有强大的适应能力，任何的音乐和乐器都可以玩起来，想怎么演奏就怎么演奏。
当地的民族乐器很多还保留着最初的传统。而这些年，中国乐器进行了很多改良、制琴技术变得更加先进，乐曲上也更多地使用现代音乐语言。随着“一带一路”战略的推进，希望可以和沿线国家的民间乐器进行更多合作，进行更深入的文化交流，形成更多的“化学反应”。
有雅皆备，无乐不作。海上雅乐指向的是中国传统音乐中符合现代人欣赏习惯，意在呈现余音绕梁的丝竹之美和全方位的东方之美的一种高端优雅的艺术消费产品。
海上雅乐不仅是一个专属的演出品牌，更是一个专业的传统音乐的艺术经纪平台，担负文化与艺术的传播工作。传统音乐大师闵惠芬、吴玉霞、龚一、李祥霆等都曾在海上雅乐重磅登台，［九霄环佩］等千年古琴也曾在海上雅乐奏响。因此［海上雅乐］既不乏年轻演奏家的活力，又沉淀了大师、名琴的传奇。
2013年起，海上雅乐在继续秉承传扬传统雅乐重任的同时，开始指向传统音乐的教育领域，与上海嘉定工业区联手创建“民乐社团联盟”，并于2017年成立海上雅乐青少年团，先后培养了数百名热爱传统音乐的上海青少年，并择优在东方艺术中心和保利剧院等一流文化演艺场所演出，成为上海传统音乐教育领域的排头兵。
《一叶访谈》据海上雅乐艺术总监王珑介绍，虽然特殊时期之后很多业界同行出于对市场的自己理解，大幅度修改了原本的演出计划，但是海上雅乐认为越是这种特殊的时期，人们越需要人文产品的浸润来寻求精神层面的舒缓。这也是在上海东方艺术中心已经驻场演出11年，作为东艺四大系列品牌之一的海上雅乐多年来一贯的追求。此次演出针对政策及可能出现的状况，海上雅乐和东艺分别做了30%、50%、100%不同上座率的票版。对于可以预见的票房收入亏损的局面，王珑表示，海上雅乐本来也非强商业性品牌，从品牌建设的角度，特殊时期也须满足多年来忠实观众的期待，同时，艺术家也需要真正的线下舞台。此次雅乐归位，既体现了对艺术的追求，也是一种对国家处置重大社会事件能力与成效的信心。
