画论雅谈 | 大气内敛，下笔雄伟——观“天地人和·大道不孤”卢禹舜中国画作品展

大气内敛，下笔雄伟

——观“天地人和·大道不孤”卢禹舜中国画作品展”

撰文/文学艺术理论学者、资深媒体人储有明

誉满京华的山水画家卢禹舜，近日在上海海派艺术馆举办了“天地人和·大道不孤”卢禹舜中国画作品展。画家以超越当下世俗社会俗谛思维的哲学睿智，通过对自然、生命，大地、苍穹的感悟和慨叹，用手中不倦的画笔去聆听历史与人类悠久的和声与回响。画家在“天地人和”的静寂与侘傺中沉思，把情绪记忆中各种不同的感性画面：群山万壑，天地苍茫……以新的图像视觉方式，凝结在作品深厚的历史人文气息之中。作品以宁静的表相，表现蓬勃的生命张力；通过画家独具匠心的经验解读，赋予了强烈个性化的艺术表现。

卢禹舜水墨山水画的构图，采用了“层峦叠翠遥相望”的“远映”式空间处置方式，视野开阔，景象壮伟，意趣空濛。画家以全景式的画面豪揽群峰，气势恢宏，加上大片平涂的梦幻般的色彩，强化了画面的现代构成意识，予人以渺远感、雄阔感、朦胧感。画家求空灵于繁密，画面上虚与实的对照，酿造出幽玄的艺术意象旨趣。作品浑然一体，具有强烈的整体观。

卢禹舜创作的《天地人和》水墨山水画作品，取北派气势，融南宗韵味。其笔墨和造型，均被赋予了浓郁的文化气息；历史与现实，传统与创新并蓄。作品格调奔放洒脱，运墨灵动润泽，墨色幽深玄奥，或皴擦稠叠，或晕染层层；通过笔墨营构和色彩渲染，表现出西方油画般的厚重感和体积感。画家十分善于在笔墨的浓淡反差以及笔触的运动状态中，实现空间层次的过渡。笔墨的节奏感决定了画面的韵律美，水墨为骨，色彩渲染，色墨交融，表现山川的光感、体量感、空间感和笔墨灵动之感。浓墨重彩中包孕着艺术生命急管繁弦般的旋律，既有传统的笔墨观，又有现代的形式感，从而营造出虚渺混沌的艺术境界。

画家致力于境界层面的美学创构，从形式突变转入深层次的意象发掘。作品以具象的视觉形式，表现抽象的审美境界，从而形成艺术境界与哲学境界的相互交融、相互渗透。其作品已从观念思考，迈入到超越特定对象的深刻的哲学解悟：精神与物质合一，思维与存在合一，主体与客体合一。画家通过独特人文内涵的艺术诉求，为山水画的创新与发展，拓展出具有当代意识的审美艺术空间和前瞻性的学术空间，成为山水画从古典形态向现代形态迈进的标志。